В прошлом году якутское кино, феномен которого обсуждают уже не первый год, укрепило свои позиции, став сенсацией «Кинотавра». Картина «Пугало» Дмитрия Давыдова – бывшего школьного учителя, а теперь самого известного режиссера Якутии, получила сразу две награды: Гран-при за лучший фильм и приз за лучшую женскую роль. Событие тем более удивительное, что история всеми гонимой знахарки, берущей на себя чужую боль, стала первым якутским фильмом, допущенным на киносмотр в Сочи и вышедшим в широкий российский прокат.
Отпраздновав свалившуюся как снег на голову победу, виновник сенсации успел снять следующий фильм – его монтаж должен завершиться осенью, и готовит вместе с коллегами почву для якутского десанта на азиатский кинорынок. О дальнейших перспективах кино Республики Саха, о бюджетах, фестивалях, а также старых и новых проектах Дмитрий Давыдов рассказал журналу «Алроса».
Как я попал в кино
Я работал в школе, вел кружок для подростков, где мы снимали какие-то ролики – это было до 2011–2012 годов. Как раз тогда в Якутии начался бум местного кино, оно стало собирать полные залы. Я смотрел эти фильмы и понимал, что, в принципе, могу снимать на том же уровне, мне тоже есть что сказать. В общем, написал сценарий и в 2014 году снял первый фильм, «Костер на ветру». Все это время я продолжал работать в школе – вплоть до прошлой зимы. А потом окончательно ушел в кино – уже не получалось бы совмещать. Мы снимаем фильмы довольно быстро – у нас небольшая съемочная группа, 18–20 человек, и это позволяет нам быть оперативными. Например, совсем недавно я отснял новый фильм – процесс занял 15–16 дней, к осени мы должны закончить монтаж и потом планируем начать съемки нового фильма. Так примерно и работаем.
Авторское кино
Кино бывает зрительским и авторским. Первое работает по обычной бизнес-схеме: ты делаешь продукт с расчетом на нем заработать. Я все-таки делаю авторское кино – для меня в первую очередь важно выражать свое мнение. На таких фильмах, конечно, не всегда заработаешь, но то же «Пугало» позволило мне покрыть все затраты на производство – при этом я сделал то кино, какое хотел сделать. Кто такой автор? Тот, кто разрабатывает идею, превращает ее в сценарий, снимает по нему фильм, монтирует, показывает. Поэтому все сценарии к своим фильмам я пишу сам. После победы на «Кинотавре» мне стали присылать большое количество сценариев из разных регионов, в том числе и Москвы. Но я не соглашаюсь – я с самого начала знал, что все буду делать сам.
Съемки фильма продолжались 11 дней, его бюджет составил 1,5 млн рублей.
Сценарий к фильму Дмитрий Давыдов писал почти 10 лет: по его словам, история долго крутилась у него в голове – созревала, и была оперативно дописана в 2018 году, незадолго до начала съемок.
Главную роль в фильме исполнила популярная якутская певица, артистка Государственного театра эстрады в Якутске Валентина Романова-Чыскыырай. Съемка в «Пугале» стала ее дебютом в кино и принесла первую награду: приз «За лучшую женскую роль» на «Кинотавре-2020».
Мои актеры
Я живу в Амгинском районе, в селе Амга, снимаю там же и привлекаю в свои фильмы только местных: друзей, знакомых, других жителей села. Работу оплачиваем в зависимости от занятости в проекте – с каждым обсуждаем отдельно. Для следующего проекта, возможно, приглашу артистов нашего театра Саха (Саха академический театр имени П. А. Ойунского. – Прим. АЛРОСА.), но какая-то часть актеров по-прежнему будут отсюда, из Амги.
О бюджетах
Сейчас средний ценник якутского фильма – где-то 3–4 млн рублей. «Пугало» мы снимали за 1,5 млн рублей, но сейчас уложиться в тот же бюджет было бы нереально. Часть оборудования – то, чего нет у нас в Якутии, – мы привозим из Москвы, Санкт-Петербурга, а цены на его аренду постоянно растут. Потом мы начинаем приглашать московских специалистов – операторов, художников, и это тоже совсем другие деньги. Если мы хотим быть конкурентоспособными на рынке, нам надо увеличивать бюджеты. Все наши якутские фильмы снимаются здесь, на местности, с ограниченным количеством актеров – мы не можем себе позволить массовые сцены или, например, какие-то сложные декорации. С увеличением бюджета мы могли бы делать более масштабные проекты, например исторические.
О победе на «Кинотавре»
Конечно, во время съемок фильма «Пугало» я не думал, что он попадет на какие-то фестивали и тем более получит приз. Мы просто старались снять то, что хотели. И победа на «Кинотавре» стала для меня большим удивлением, почти шоком. Даже сам факт, что нас туда взяли, – ведь якутские фильмы лет пять подавали на этот фестиваль заявки, но постоянно получали отказ. Поэтому выход «Пугала» в широкий российский прокат для нас – большой шаг вперед. С другой стороны, теперь надо думать, что будет дальше. Вроде бы нам дали шанс – мы получили хорошие отзывы критиков, комментарии зрителей. Но что делать, чтобы интерес к якутскому кино на этом не погас? Чтобы оно вышло за пределы своего региона? Потому что если все останется на прежних позициях, для нас это будет большим минусом.
Об интересе к якутскому кино
Раньше все думали, что в России кино производят только в Москве, другого просто нет. И вдруг оказалось, что оно есть и в регионах, в Якутии, например. Причем совершенно автономное, независимое от Москвы – у него свой прокат, свой зритель, и оно неплохо себя чувствует. Для многих это стало открытием. Россия большая, она говорит на разных языках, и российский зритель начинает это понимать. И он, наверное, устал от однообразия так называемого столичного кино. Те зрители, с которыми я общался, говорили, что хотели бы видеть Россию разной – в общем-то, она такая и есть. Им действительно интересны якутские фильмы – для них это тоже российское кино.
Особенности якутского кино
В якутском кино всегда присутствуют три постоянные составляющие: якутский язык, местные актеры и природа. Мы все в основном живем в деревнях, вблизи лесов. Поэтому природа – важная часть почти любого якутского фильма: это просто обязательно. Один из факторов успеха нашего кино в том, что оно не сводится к каким-то сугубо этническим темам, а работает в разных жанрах: у нас есть как фильмы, рассчитанные на широкого зрителя, так и авторские. Мы не снимаем какие-то локальные истории, но только то, что понятно абсолютно всем. Наши истории совершенно универсальны, их можно с таким же успехом снимать где-нибудь в Центральной России. Эта универсальность и позволяет якутскому кино находить своего зрителя за пределами региона. Мы показывали свои фильмы и на Западе, и там их тоже хорошо принимали.
О правилах российского кино
В российском кино существуют давно устоявшиеся правила, и вклиниваться в них непросто. Да и большого интереса нет. Я всегда говорю своим якутским коллегам: у нас гораздо больше шансов, если мы будем работать с другими странами. Тем более такой опыт уже есть. Мы ездили с фильмами на самые разные кинофестивали – в Канаду, Австралию, Германию, и там нас принимают даже с большим интересом, чем в России. Здесь мы интересны только как какая-то экзотика. Кстати, сейчас в американский прокат должен выйти якутский фильм «Иччи» режиссера Костаса Марсаана, который продюсирует Марианна Сиэген. Очень интересно, как его примет зритель – это тоже новый опыт для нашего кино. Вообще, я думаю, у нас неплохие перспективы в Азии – на азиатском рынке крутятся большие деньги, там много зрителей, и нам близка культура этого региона. Этой осенью мы с другими якутскими режиссерами, которые тоже хотели бы делать большие проекты с другими странами, планируем показать на азиатском рынке 10–12 наших фильмов – заявить о себе. Мы вообще стараемся объединяться, поддерживать друг друга.
И о новых правилах американской Киноакадемии*
Мне все эти правила кажутся странными – их диктует Голливуд, а кроме Голливуда в Америке есть и другое кино, оно шире и действует вне этих правил. Да и сейчас нет смысла ориентироваться на «Оскар» – в мире много и других фестивалей: Берлинский, Роттердамский, куда мы едем в июне с «Пугалом», те же азиатские киносмотры. И у нас гораздо больше шансов попасть именно на них, чем на «Оскар». Мы сейчас много общаемся с представителями разных фестивалей – это возможность вывести якутское кино за рамки региона.
Кино, которое я смотрю
В последнее время я смотрю старое советское кино 1970–80-х – наверстываю то, что пропустил в детстве. Посмотрел, например, «Хозяина тайги», на очереди семь фильмов Тарковского – так получилось, что я ни одного не видел. Что касается современного российского кино, за последний год я не видел ничего интересного. А если в том, что делают сейчас, ничего интересного нет, надо обращаться к классике – к советским фильмам.
* В прошлом году Американская киноакадемия представила список критериев, которым должны соответствовать картины, претендующие на премию «Оскар» в номинации «Лучший фильм». В списке есть следующие пункты: главную или ведущую роль второго плана должен играть как минимум один представитель этнических меньшинств; не менее 30% исполнителей эпизодических ролей должны быть женщинами, представителями той или иной расовой или этнической группы, ЛГБТ, людьми с ограниченными возможностями; тема фильма должна быть сфокусирована на этих же группах и т. п.